加倫貝爾格伯爵得知排練一事後，仍然充滿信心，再次向弗雷德里克表示自己很喜歡他的作品。劇院舞台經理也顯示出紳士風度，說了一番鼓勵的話，勸說弗雷德里克別緊張，一切都會順利的。顯然他們已對樂隊施加了必要的壓力。
1829年
8月
11日晚上，維也納凱爾特涅托爾劇院成為弗雷德里克第一次專業性演出的幸運之地。
7點鐘預定的音樂會開演了，舞台上的樂隊開始演奏貝多芬的《普羅米修斯》序曲。
劇場的座位並沒有坐滿，弗雷德里克的華沙朋友已分別坐在劇場的
4個敏感的座位上，扮演着「探子」的角色，但不會率先鼓掌。
劇場經理在後台給弗雷德里克以鼓勵，說是社會名流的重要人物已到場。維爾費爾和尼德茨基不時地安慰頗為緊張的弗雷德里克，一位好心的舞蹈演員還端來一杯糖開水，為他加油。
輪到弗雷德里克上場了，他腳下的地板發出輕微的聲音。舞台的中央只有一架三角大鋼琴，樂隊已坐在下面的樂池裡。
上午排練時窩着的火氣反而使他憋足了勁，他後來坦率承認：「說不定那天我的怒氣和冒的風險還激勵了我，使我彈得比平時更好……我真有點豁出去了。」
細心的觀眾應該注意到這台音樂會節目編排的巧妙性。貝多芬作為歐洲樂壇上的浪漫主義先驅，他的序曲已經為這台音樂晚會定下了一個富有色彩變幻的、朦朧的、熱情的音樂語言基調。女高音演唱的羅西尼等人歌劇的詠歎調則是抒發出浪漫主義者的主要形象。
如果說這些為維也納聽眾沉浸在追憶和重溫藍色夢幻之中作了層層鋪墊，那麼就更能襯托出弗雷德里克鋼琴樂曲中具有鮮明個性的音樂語言——自由的抒情之美。
弗雷德里克在鋼琴黑白琴鍵上抒發着一種閃耀青春光輝的崇高、優雅的意境，表達了晶瑩、燦爛的人生期望，折射出近代人的浪漫憧憬。
這一切又被弗雷德里克典雅的輝煌技巧所包裝，呈現出濃厚的波蘭民族色彩，將風光秀麗的大自然人格精神化，聯結起遙遠的過去和未來。
在他的琴聲中自由的小天使在藍天下飛翔，纏綿的情人歌聲在池塘邊的叢林裡響起。當歡快的克拉科維亞克舞曲的節奏響起時，卻有一雙憂鬱的美麗大眼睛在注視着空蕩蕩的原野……弗雷德里克的琴聲征服了聽眾，每彈完一首變奏曲，聽眾席上就響起了熱烈的掌聲和喝彩聲，甚至壓倒了整個樂隊的伴奏。
整個曲子演奏完了，聽眾經久不息的掌聲，使弗雷德里克大為感動，不得不第二次走上舞台致謝。這是維也納聽眾給予這位波蘭天才鋼琴家的特殊榮譽。
弗雷德里克在給父母的信中感嘆道：「在舞台上，我之所以獲得較好的效果，是因為德國人善於對此作出評價。」
其實他所說的「德國人」，正是他對於德國浪漫主義的典型氣質和稟賦——崇高音樂本身就是浪漫色彩的一種深刻理解。
這次成功的音樂會被推向了高潮，身穿禮服的舞台監督當眾宣佈了一個通知：波蘭年輕的鋼琴家不准備表演節目單上的曲目，而是請聽眾來規定一段主題音樂，由鋼琴家做即興表演
這是當時流行的風氣。
聽眾席上頓時活躍起來，有人提議法國作曲家布瓦爾迪厄
177—1834創作的歌劇《白衣夫人》主題曲，幸好弗雷德里克前幾天剛看過。
弗雷德里克採用了描寫婚禮儀式的風趣的波蘭民歌旋律，巧妙地融進了《白衣夫人》主題。即興演奏引起了聽眾的強烈興趣，有的在座位上隨着音樂節奏搖晃起來，甚至手舞足蹈，完全沉浸在音樂的意境之中。
這意想不到的如醉如痴的劇場效果，引起了狂熱的喝彩，連原先神情木然的樂隊成員也受到了感染，紛紛站起來鼓掌。
弗雷德里克再次謝幕回到後台時，人們都互相祝賀，拍拍弗雷德里克的肩膀。幾名「探子」也急匆匆地闖進來，報告聽眾席上的強烈反映：崇拜弗雷德里克，特別是貴婦人和小姐。
對於這次演出成功，弗雷德里克認為「與其說是出人意料，倒不如說是幸運的”。有人對他意味深長地說：“一個人只是按照常規走路，按照預先設想好的計划行事，那將一事無成，需要留一些東西讓命運做出安排。」
在最初的一片讚揚浪潮之後，出現了一些批評的論調，一家當地報紙認為，這位波蘭鋼琴家「指觸穩健細膩，但聽不出名家大師的輝煌氣勢」。
這對於聽慣了狂風暴雨般激情演奏的聽眾來說，偶爾欣賞一下弗雷德里克優雅、細膩的琴聲，那自然覺得很不過癮。
弗雷德里克在致父母信中辯解說：「普遍的意見認為，對於聽慣了當地鋼琴家敲打琴鍵的維也納公眾來說，我演奏得過于軟弱，或者更確切些說，彈得太柔和了……我倒寧願聽這樣的指責，而不願聽人家說我彈得過于用力。」
8月
18日，弗雷德里克舉行了第二次公開演出，他認為這是關係到自身榮譽的大事，不舉行不行。因為要向社會表明，他並不害怕，願意接受挑剔的各種批評。
這次聽眾明顯多於第一次，劇場的收入也有了增加，加倫貝爾格伯爵十分高興。弗雷德里克彈奏的仍然是變奏曲和迴旋曲，仍然是分文不取。音樂會再次大獲成功後，聽眾紛紛湧入後台，稱讚弗雷德里克的演奏風格，這恰恰證明了弗雷德里克意志的勝利。弗雷德里克事先已預定了第二天晚上返回的馬車座位，不得不婉言謝絶了維也納各位朋友的盛情輓留。
他拿着
6封新的推薦信，準備途經布拉格和德累斯頓等地時去拜見一些音樂家。
