杜甫所以能取得這樣高的藝術成就,絶非偶然,而是用盡他畢生的心血換來的。 這表現在以下幾方面:第一是虛心的學習。 他向古人學習,也向同時代人學習;向作家學習,也向民歌學習。 所以他說「不薄今人愛古人」、「轉益多師是汝師」。 虛心的學習,使杜甫奄有眾長,兼工各體,並能推陳出新,別開生面,做到象元稹所說的「盡得古今之體勢,而兼人人之所獨專」。 但是他也不是無批判的學習,所以又說「別裁偽體親風雅」,而在肯定「清詞麗句必為鄰」的同時,就提醒人們不要滑進形式主義的泥坑:「恐與齊梁作後塵」。 第二是苦心的寫作。 儘管杜甫稱讚他的詩友李白是「敏捷詩千首」,但卻不諱言自己寫詩的「苦用心」。 為了詩語「驚人」,他的苦用心竟達到這樣的程度:「語不驚人死不休!」可貴的是,杜甫還堅持了這種苦心孤詣的寫作態度,他說「他鄉閲遲暮,不敢廢詩篇」,又說「老去漸于詩律細」。 他的作品,不是愈老愈少,而是愈老愈多,直到死亡前夕,還力疾寫出《風疾舟中伏枕書懷》那樣長篇的排律。 他真是學到老、寫到老。 第三是細心的探討。 盛唐詩人很多,談論詩的卻少。 杜甫與之相反,他好論詩,而且細心。 他對李白說「何時一樽酒,重與細論文」,對嚴武說「吟詩好細論」,對高適、岑參說「會待妖氛靜,論文暫裹糧」,此類甚多。 他對於論詩,很自負,也很感興趣,所以說「論文或不愧」,「說詩能累夜」。 他的《戲為六絶句》、《偶題》等專門論詩的詩,其中就可能包括他和朋友們「細論文」的一部分內容。 此外,對書、畫、音樂、舞蹈等藝術的廣泛愛好和吸收,也有助於他的詩歌藝術的提高。 在《劍器行》的序文中,他就曾提到張旭草書的「長進」和「豪蕩感激」,是得到公孫大娘「劍器舞」的啟發這樣一個事例。 他從一幅畫中所領會的「咫尺應須論萬里」的畫境,和他要求一首詩所應達到的「篇終接混茫」的詩境,正是近似的、相通的。 第四節 杜甫在現實主義詩歌發展中的地位及其影響 「天意君須會,人間更好詩!」白居易說得對,人民的確是要好詩的,杜甫也確實沒有辜負人民的期望,留下了許多好詩。 他的詩是我國最可寶貴的文學遺產的一部分。 在我國現實主義詩歌的發展過程中,杜甫佔有繼往開來的重要地位。 我國詩歌的現實主義傳統是最早從周代民歌就開始了的。 象《詩經》風詩中的《伐檀》、《七月》、《氓》等,都是極其優秀的代表。 到兩漢樂府民歌,現實主義精神和表現手法更有了很大的發展,出現了大量的「緣事而發」的敘事詩,如《陌上桑》、《東門行》等,而產生在建安時代的長詩《孔雀東南飛》,更是一個特出的奇峰。 對話的運用,人物性格的刻畫,細節的描寫等,都益趨成熟和完善,人物和情節的典型化也有很高的水平。 由於周民歌,尤其是漢樂府民歌的直接哺育,漢末建安時期,文人們開始寫出一些現實主義的詩,如辛延年的《羽林郎》、曹操的《薤露行》,以及王粲、陳琳、曹植、蔡琰等人的一些作品。 但他們都未能充分發揚現實主義的傳統。 建安後,現實主義更逐漸轉入低潮,晉宋之間,是「莊老告退,山水方滋」,梁陳以後,宮體猖獗,更脫離現實。 至初唐陳子昂倡導漢魏風骨,反對齊梁的「采麗競繁」,現實主義詩歌才略見起色。 大詩人李白雖也寫了一些現實主義的詩,但他的最大成就和貢獻還是在浪漫主義方面。 因此,總結並發揚我國現實主義優良傳統這一歷史任務,是由杜甫來完成的。 他把現實主義推向了一個新的更高更成熟的階段。 第177頁完,請繼續下一頁。喜歡 寫心網 writesprite.com 作品,請記得按讚、收藏及分享
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《中國文學史》
第177頁