格里鮑耶陀夫(
1795—
1829)俄國著名劇作家。
“在《櫻桃園》中，我親切地愛着他。演出中只要有他參加，整個演出就具有更加重大的意義。我一直想掌握住他從一種心情轉變到另一種心情那特有的安閒自得——這對我所扮演的拉涅夫斯卡雅一角有很大的幫助。例如，那場他在柜子前發表的著名演說，隨後告訴索尼亞：『等我說完了那些話的時候，我才覺得是多麼傻。
』以及在用打彈子的術語結束他的議論那副窘迫的神情，就像他自己真的認為這是多麼傻一樣。而且他的口頭禪——『請你原諒！』還有他的高大身材，看起來既有點可笑又很英俊；那副和藹可親的面孔，當他招呼安尼雅時，微笑得是這樣親切……第三幕，當賣掉櫻桃園以後，他抹着眼淚說：『今天我還沒吃東西，我已經受了苦了！』此情此景令人難忘。在最後一幕裡，當他走出那座生於斯長於斯的古老莊園，孤苦零丁的模樣，還有他常愛說的：『我是銀行的職員，』『我現在是金融家了，』『紅球連撞兩球。』說這話時，他總帶著微笑，努力使自己高興起來。
最後離開莊園，他流着淚說：『妹妹！妹妹！』……所有這一切，都使我難以忘懷。
「斯坦尼斯拉夫斯基逝世後，當我們再次演《櫻桃園》時，我還能清晰地聽到他的聲音、語調，這給我帶來莫大的痛苦。我從淚眼中，彷彿看到了他，他的音容笑貌，舉止動作。在整個演出中，他像幽靈一樣站在我的面前。這種感覺使我又痛苦又愉快。
斯坦尼斯拉夫斯基創造的加耶夫，深深銘刻在我的心中，使我覺得他就像生前一樣站在我的面前。」
23斯坦尼斯拉夫斯基雖然只有四十歲，但過早花白的頭髮使他顯得比實際年齡老了些。他對莉琳娜開玩笑說：「現在演父親比演情人更適合於我了。」
為了扮演莎士比亞的《裘力斯·凱撒》中的角色勃魯托斯，他需要剃去他的鬍子——該劇由丹欽柯導演，他必須聽從導演的安排。
斯坦尼斯拉夫斯基很不捨得剃掉自己的鬍子。他在給妻子的信中寫道：「我在下星期不得不把鬍子剃掉。但沒有得到你的允許我不敢剃它，因為它是屬於你的。」
後來，他的化妝師保證給他做一個與他原來的鬍子一模一樣、隨時能戴的假鬍子，他才同意剃掉。
在《裘力斯·凱撒》的排演工作中，斯坦尼斯拉夫斯基非常努力，以致搞得疲憊不堪，還患了頭疼病和失眠症。他給莉琳娜寫信說：「最近兩夜我睡得很不好。昨天晚上，有一隻小老鼠不讓我睡覺。我連敲帶喊，但是沒有用，最後我只得學貓叫，並且像貓那樣抓被單，老鼠立即安靜下來，我也就入睡了。」
日俄戰爭爆發，莫斯科藝術劇院的一些演員，面臨着被徵去服兵役的危險……
斯坦尼斯拉夫斯基的母親患病，他陪伴母親去法國治療。
旅途中，他得知契訶夫在德國療養地巴登威勒病逝的噩耗。他無法接受這個殘酷的事實！
斯坦尼斯拉夫斯基在莫斯科藝術劇院的工作，開始時只不過是他在藝術文學協會工作的繼續而已。只有在契訶夫的劇本中，他的導演方法才有所改觀。由於契訶夫的劇本表面上看起來散漫、沒有一定的形式，這使得他不能再運用老一套的導演方法。這些劇，他越演便越深刻地體會它們的意義。
他覺得契訶夫劇本的「妙處就在那難以捉摸的、深深隱藏的芬芳之中。要感覺到它，就必須使花蕾綻開，待花瓣舒展開來。但這應當自然而然地進行，不帶任何的強制，否則便會糟踏嬌嫩的花朵，使它枯萎。」
然而，如今契訶夫已經離開了人世，再也沒有契訶夫的新劇作了。斯坦尼斯拉夫斯基覺得自己的工作，似乎也走到了絶路上。
他在給莉琳娜的信中寫道：「我簡直無法從我的頭腦中把契訶夫抹掉。親吻克尼碧爾，並告訴她，我在那種時刻卻不得不到國外去，真是令人感到無限悲哀。現在，整個的未來在我的眼前是一片漆黑，這也許從來沒有被人注意過，但契訶夫的威信確實是在很多方面保衛了我們的劇院。」「我經常被一個思想糾纏着——契訶夫，我從未想到自己竟會對他這樣依戀，也未想到他的死會在我的生活中留下這麼濃重的陰影。」
在給莉琳娜的另一封信裡，他寫道：「我不能忘記已故的契訶夫，我正①在重讀他的小說，使得我更加敬愛他和尊重他。我剛纔聽說果爾茨耶夫 已經組織了他的葬禮，這是我們應當做的事情。我們應該馬上考慮由我們劇院出資給契訶夫建立一個紀念館。”“一想到我們的劇院我就感到悲哀，它不會存在太長久了。
雖然我不能設想，沒有它，我的生活將怎樣。」
幾天後，斯坦尼斯拉夫斯基又給妻子寫道：「我正在閲讀契訶夫的作品，回憶起他的許多往事，並開始撰寫他的札記。我讀到報上關於描寫他的葬禮的文章時，情不自禁地哭了起來。與此同時，我很擔心克尼碧爾，特別聽你說她面帶病容。為她，也為我們劇院的未來，我有一種恐怖感，不敢期望她以後還能演戲，起碼不能再演契訶夫的戲了。
現在我深深體會到通常所說的『禍不單行』這句話了。咱們的劇院同樣也不得不將要度過一個困難時期。啊！一切都顯得是那麼淒涼，特別是近幾天來一直陰雨不斷。現在我覺得留比莫夫卡是那麼親切，那裡的人都是可愛的天使。」
然而，斯坦尼斯拉夫斯基對莫斯科藝術劇院前途的悲觀，並沒有因而減弱他對戲劇事業的強烈追求。探索表演法則的時期才剛剛開始……
他認識到自己過去在導演一個劇或表演一個角色時，所依賴的是僥倖。
